在社會信息化大背景的推動下，博物館構建數字標牌系統已經不是什么新鮮事兒，包括博物館內的信息溝通、幫助參觀者查詢的自助服務等，然而，說到博物館的核心任務——藝術作品展示，在人們的傳統意識里，與數字標牌并不搭噶，因為去博物館就是為了“看真品”。不過，當越來越多的藝術家開始主動擁抱數字標牌，那么，傳統的藝術與現代化科技的碰撞勢必為觀眾帶來不一樣的觀感。

    藝術是不斷向前發展的，同樣的，藝術家也要不斷尋求新的表現手法來表達自身與時俱進的藝術眼光，以占據藝術潮流的制高點，而數字標牌就是這樣一個難得的創新性工具——實現經典藝術與現代藝術創作的完美融合。這一點可以從嘗鮮者的藝術體驗中得到印證。

    以藝術家羅伯特·威爾遜為例，其借助數字標牌展示了對巴黎盧浮宮名作（包括“馬拉之死”、“施洗約翰的頭”、“凱羅琳·里維勒小姐”）進行再創造并融入了Lady Gaga特色的作品視頻，創造了現代藝術手法和經典藝術作品的并置，提升普通大眾，特別是年輕人的參觀興趣。

    無獨有偶，去年在蘇格蘭愛丁堡Summerhall藝術中心，邁克爾尼曼也借助數字標牌將人們熟知的1929年由吉加·維爾托夫導演的無聲紀錄片“帶攝像機的人”（"Man With a Movie Camera"）進行了重新詮釋，拍攝的10個不同的版本與原膠片相同的幀，配以相同的音樂，在11個屏幕上同步播放，讓經典的藝術作品煥發出全新的光彩，更讓觀眾明晰藝術的傳承。

    藝術品展示領域對數字標牌的引入，是對傳統靜態圖像藝術形式的革新，讓藝術家們可以更加靈活且精確的表達自己的藝術視角，對于創新意識極強的藝術家而言，這是一場極具誘惑力的革命。尤其是隨著顯示領域4K技術的迅速崛起，畫面顯示質量大幅提高，足以應對藝術家們對極致細節的挑剔眼光，將成為這一市場應用需求提升的催化劑。

    也就是說，這種新興的應用趨勢將造就規模相當可觀的數字標牌高端應用市場，積極探索全新應用市場的數字標牌企業自然不會錯過這一良機。如，LG就在Infocomm 2014展會上，展出了藝術畫廊解決方案，將傳統的藝術與高科技的額液晶顯示屏巧妙結合，打造藝術品的展示平臺。

    投影時代專家分析認為，在4K顯示應用步入普及階段的大背景下，這種“品質至上”的新興應用，將會成為數字標牌高端應用的典型代表，吸引數字標牌企業競相搶灘。